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lunes, 11 de octubre de 2021

"Donde acaba la memoria": largometraje documental con presencia protagonista Ian Gibson y director Pablo Romero-Fresco, Cineteca Matadero Sala Azcona 4.10.2021

"Donde acaba la memoria": largometraje documental con presencia del protagonista Ian Gibson y director Pablo Romero-Fresco, Cineteca Matadero Sala Azcona. 

 

 

Con fecha 4 octubre 2021 se proyectó en Cineteca Matadero Madrid el documental “Donde acaba la memoria”, de Pablo Romero-Fresno; con posterior intervención del mismo y de su protagonista Ian Gibson. 


Grabación-coloquio canal Archivoz-YouTube (26:08)

Producción fílmica con referencia, acceso y cita de numerosos archivos históricos, bibliotecas, filmotecas y otras fuentes cinematográficas.


Coloquio con el público asistente a la proyección.

                                 


Más información audiovisual sobre Ian Gibson en YouTube

Más información audiovisual sobre Pablo Romero-Fresco en YouTube

martes, 4 de junio de 2019

"Mario y los perros" largometraje documental de Chema de la Peña sobre Mario Vargas Llosa:presentación 27 junio 2019 en Madrid Cineteca

"El largometraje documental cuenta el viaje personal e iniciático de Mario Vargas Llosa, de los 10 años a los 26 que trascurre por Lima, Piura, Madrid y París y que le llevó a ser escritor, desvelando la estrecha relación que existió entre su vida y su primera obra...".

 
"...Dirigido por Chema de la Peña (“Vive por mí” “Amaras sobre todas las cosas”, “23F, La Película”, “Sub Expres”, “Isi Disi”). Con guión de Chema junto con Oscar de Julián y que cuenta con la aparición de Mario Vargas Llosa, Alfredo Barnechea, Julio Cortázar, Jorge Edwards, Carlos Barral, Rosa Regas, Alonso Cueto, Héctor Béjar, Carlos Aguirre, Fico Camino y Harry Belavan..."  

"...Chema de la Peña, crea su propia productora con la que rueda sus primeros cortos, spots publicitarios y videoclips y como director salta al mundo del largometraje en 1.999 dirigiendo hasta la fecha 9 largometrajes - 6 de ficción y 3 documentales- obteniendo nominaciones en los premios Goya, selección oficial en festivales internacionales (San Sebastián, Toronto, London Film Festival…) y presencia en museos como el Moma o el Centre Pompidou..." (Fuente: DYP Comunicación).




"Mario y los perros" está producida por Azul Media y RTVESu presentación tendrá lugar el próximo 27 de junio en CINETECA, estrenándose posteriormente en salas.

Sinopsis

En 1.946, con 10 años, Mario Vargas Llosa llega a Lima. 16 años después, en París, termina su primera novela “La ciudad y los perros” con solo 26. Una asombrosa y demoledora obra que inaugura el boom de la literatura latinoamericana. El lanzamiento hizo que medio mundo conociera a Vargas Llosa, un desconocido chico peruano, increíblemente joven para la madurez de su novela.

¿Que llevó a un niño de provincias del Perú a viajar a París para escribir “La ciudad y los Perros”?











viernes, 16 de noviembre de 2018

"Oscuro y Lucientes", largometraje documental de Samuel Alarcón: Cineteca Matadero Madrid 30.10.2018 / Filmoteca Española-Cine Doré 31.10.2018


Película documental española sobre Goya dirigida por Samuel Alarcón: Trailer 

El director Samuel Alarcón comenta la película a propósito de su proyección en el 15 Festival de Cine Europeo de Sevilla, presentado en Filmoteca Española-Cine Doré el 31 octubre 2018: fotos y vídeo canal RTVDoc (Servicio Documentación Multimedia. Facultad Ciencias de la Información. Universidad Complutense Madrid).









                          Busto de Goya en el Parque de San Isidro de Madrid

La historia de la muerte de Francisco de Goya y Lucientes. Fallecido durante su exilio francés en 1828, su cuerpo fue enterrado en el cementerio local de Burdeos. Nadie desde España, ni siquiera su familia, reclamó su cuerpo. Pasaron décadas hasta que el Cónsul español en Burdeos encontró por casualidad la tumba del artista convertida en ruina. Tras años de trámites, el cónsul acabó consiguiendo el permiso para exhumar el cadáver y poder trasladarlo a España de vuelta. Pero al abrir la lápida, la sorpresa de todos los presentes fue grande: la cabeza de Goya había desaparecido.

Crítica decine21.com
por Juan Luis Sánchez
 
Año: 2018 País: España Dirección: Samuel Alarcón Guión: Samuel Alarcón Música: Eneko Vadillo Fotografía: Roberto San Eugenio Distribuye en cine: Begin Again Films

El madrileño Samuel Alarcón, autor del poco conocido documental La ciudad de los signos, en torno a las localizaciones de rodaje de Roberto Rossellini, aborda esta vez un singular misterio histórico protagonizado por el mismísimo Francisco de Goya. Fallecido el 16 de abril de 1828, el ilustre pintor fue enterrado poco después en el cementerio de La Chartreuse de Burdeos, ciudad en la que como es bien sabido había pasado sus últimos cuatro años de vida. Cuando en 1899 el cónsul español reclamó los restos, se procedió a la exhumación del cadáver, pero a éste le faltaba el cráneo, sin que hasta el momento se haya podido determinar claramente qué fue del mismo.

El realizador consigue crear intriga, con un tono muy próximo al thriller, mientras repasa las posibles pistas, datos y teorías que podrían explicar lo ocurrido. No se sabe muy bien hasta dónde llegan los datos objetivos, y cuándo se ha echado mano de la imaginación. Apunta a que la calavera podría haber caído en manos de Dionisio Fierros, autor del óleo “El cráneo de Goya”, pero uno de sus hijos se la habría llevado consigo cuando empezó a estudiar medicina…

A veces parece que la historia que cuenta es una excusa para hablar de la época, y criticar sutilmente algunos defectos de sus compatriotas, como haber causado por desavenencias políticas que el aragonés se exiliara, o la falta de interés por el cuerpo de uno de los más grandes genios que ha dado nuestro país, pues se tardaron décadas en reclamarlo. El relato esquiva la pedantería, logra resultar bastante claro y se sigue con interés, pese a que Alarcón sólo cuenta para ilustrarlo con cuadros, fotografías e imágenes modernas de las localizaciones, hasta el punto de que aparecen dos gatos paseando por el camposanto mientras se cuenta que algún ladrón pudo abrirse paso por la noche hasta su tumba.

Por contra, muchas veces no se sabe qué tiene que ver lo que sale en la pantalla con lo que se está contando, por ejemplo aparece una fiesta en una casa mientras se explica el entierro del maestro. También cabe mencionar que la narración de Féodor Atkine resulta un tanto monótona. Con una voz un poco más intensa y sentida, el film tendría mucha más fuerza.

Fuente: decine21.com Diario digital de cine y series.

viernes, 12 de mayo de 2017

DocumentaMadrid 2017: El cine que viene: "El documental español del siglo XXI" (Radio 5 RNE). Cineteca Matadero Madrid 10 mayo 2017

DocumentaMadrid 2017: "El cine que viene: Debate. El documental español del siglo XXI. Radio 5 Cineteca Matadero Madrid 10 mayo 2017. 
(Programa radio: emisión completa)


 

El cine documental ha cambiado el cine español en el siglo XXI. Fue el lenguaje que primero se adaptó a las nuevas tecnologías del video digital, al que se adscribieron gran número de creadores nacidos a partir de los años setenta y ochenta, el lenguaje que desatascó el callejón sin salida al que había llegado la ficción española de los noventa, el formato por antonomasia del cine independiente del siglo XXI, y el género que conquista festivales internacionales para el cine español. 
Los escritos al respecto proliferan en los últimos años, así como los festivales que lo muestran, recogiendo esta realidad cultural desde mediados de la primera década del siglo. Los cursos, másteres y estudios específicos crecen exponencialmente y la cultura del documental vuelve, poco a poco a las salas comerciales. Muchas de ellas se abren a estas propuestas o se dedican en exclusiva al género.
El documental no para de crecer y desafía sus límites estéticos, primero desde el debate de realidad-ficción, para llegar a fórmulas sensoriales, performativas, oníricas, o incluso híbridas con los géneros literarios o del cine de ficción.
Desde ECQV consideramos fundamental debatir sobre el fenómeno, reivindicar su importancia cultural y su especificidad de cara a su fomento desde las Administraciones Públicas.
Participantes:
Elías León Siminiani. Cineasta
Gonzalo de Pedro. Programador
María Luisa Ortega. Académica
Luís Ferrón. Productor.
SAMUEL ALARCÓN y El cine que viene.
Cineasta, periodista, ha sido becario en la Real Academia de España en Roma, donde produce su primer largometraje, La ciudad de los signos (2009). Trabaja en Radio Nacional de España desde 2007 y en 2013 comienza el programa El cine que viene en Radio 5. Un espacio para la difusión del cine independiente español y su diversidad cultural en la radio pública. En la actualidad prepara su segundo largometraje en solitario: Oscuro y lucientes, que cuenta con el apoyo de ICAA y TVE.

Fuente: DocumentaMadrid XIV Festival Internacional de Documentales de Madrid.
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Fotos y vídeos canal RTVDoc  (Servicio de Documentación Multimedia. Facultad Ciencias de la Información. Universidad Complutense Madrid).


 


miércoles, 1 de marzo de 2017

"Análisis de sangre azul" de Blanca Torres y Gabriel Velázquez: pase-rueda prensa Cineteca Matadero Madrid 27 febrero 2017

Pase-rueda de prensa en Cineteca Matadero 27 febrero de 2017. Un científico adelantado a su época. Un inglés con aires de grandeza. Un sanatorio mental repleto de enfermos. Un valle perdido en los Pirineos. Unos habitantes olvidados. Una cámara de 16mm en el año 1933. 

La película está localizada en los Pirineos Aragoneses y en la sierra salmantina de Béjar. Ha sido rodada en formato de super-8 y 16mm por la directora novel zaragozana Blanca Torres y el cineasta salmantino Gabriel Velázquez (Mención Especial del Jurado Generation en la Berlinale por su película Ártico). Está protagonizada por el modelo internacional sueco Anders Lindstrom y el grupo de teatro Arcadia de Huesca, dedicado a la integración de personas con problemas de salud mental. 

Además de resultar un film de aventuras por las montañas, ANÁLISIS DE SANGRE AZUL es también un estudio antropológico y etnográfico de la España de 1930. 









Trá​iler de Análisis de sangre azul

Página web de la película:                          

  
Análisis de Sangre Azul en la prensa especializada

"Gabriel Velázquez y la debutante Blanca Torres no buscan dar respuestas con esta inclasificable obra, sino plantear nuevas cuestiones para forzar (una vez más) los límites entre ficción y documental. Desde el romanticismo de las primeras películas paisajísticas y en contraposición a la saturación de imágenes de la actualidad, los directores de este travieso artefacto (donde no falta el humor) nos trasladan al valle de Valdellomar con la indisimulada intención de homenajear y recuperar la mirada incontaminada de los pioneros".
José Féliz Collazos. Caimán Cuadernos de Cine
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Fuente
Miguel Gabaldón. Responsable de Comunicación.
Pirámide Films Distribución S.L.
Rodríguez San Pedro, 2, Of. 706
28015 Madrid
Tel.: 627 01 46 66
E-mail: 
prensa.piramide@gmail.com

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Fotos y vídeos canal RTVDoc (Servicio Documentación Multimedia. Facultad Ciencias de la Información. Universidad Complutense)







Presentación libro "Esto es Hollywood" de María Estévez: "Artículo 14" Periodismo por la Igualdad

Presentación libro "Esto es Hollywood" de María Estévez "Luces, cámara y verdad: todo lo que se esconde tras el glamour de Lo...