sábado, 23 de mayo de 2015

"The Darkness Collection", proyecto colectivo coordinado por el cineasta Oskar Alegría: La Sala de los Cineastas (Unión de Cineastas)

La sala de los Cineastas (Unión de Cineastas) presenta The darkness Collection, un proyecto colectivo coordinado por Oskar Alegría (cineasta y actual director artístico del Festival Punto deVista) a lo largo de los últimos años. 




Estrenada en formato de exposición en la pasada edición del festival pamplonés, llega a Madrid para su presentación por primera verz en su forma de proyección cinematográfica. Un viaje por el concepto (o los conceptos) de oscuridad elaborado por un total de treinta y ocho cineastas de todo el mundo, con nombres como JP Sniadecki, Ignacio Agüero, Jay Rosenblatt, Hope Tucker, Salomé Lamas, o Jean-Gabriel Périot, unidos por un negro común (Agenda Otros Cines Europa).


El 8 de mayo de 2015 el programa de Radio 3 El séptimo vicio dedicó su programa al proyecto bajo el título: “Teoría o teorías sobre la oscuridad”, con una amplia e interesante entrevista de Javier Tolentino a Oskar Alegría.


The darkness collection
Varios autores
España. 2015. 175’ 

Un 17 de diciembre de 2012 en una esquina del mundo llamada Artazu el cineasta Oskar Alegría inició esta colección de oscuridades. Tres años después la película que se presenta realizada por 84 manos diferentes y suma casi tres horas. La invitación a participar en este proyecto se daba con una única indicación: rodar la oscuridad.Cineastas de todas las esquinas del mundo se han sumado y han creado para esta ocasión sus pequeñas visiones sobre el mundo oscuro. El resultado presenta la forma alargada de una correspondencia misteriosa. Cada mes el buzón del cineasta coleccionista ha recibido una media de tres oscuridades, algunasde ellas indicaban en el sobre: Frágil.

Un túnel en las profundidades de Alemania, el interior de las tuberías en Massachusetts, una cueva en el mar de las islas Berlengas, un volcán que humea y se apaga con la caída del día en Nicaragua, la respiración centrada en un ombligo nocturno en San Francisco... son algunos de los ejemplos de este viaje por las sombras. El viaje es uno, y nos lleva del naufragio a los miedos infantiles pasando por la idea del refugio, el amor más profundo, la incertidumbre más pura y la luna en Belo Horizonte y la luna en Boston y la luna en Yllästunturi.

Todas las oscuridades van unidas, entre ellas hablan el mismo lenguaje, la voz del secreto y de la noche. Un faro cuando se apaga da paso a un sapo que muere que da paso a la feliz aparición de una luciérnaga que da paso a un bailarín que se transforma en araña. En el negro más negro explotan mil colores. Pero también mil miedos. Solo hace falta saber ver.

El resultado son 38 oscuridades como contrapunto a los hermanos Lumière, ¿quién dijo que el cine se hacía con luz? Nuestras zonas de misterio y de penumbra hechas por un coro de películas sumadas y realizadas por autores que no se conocen entre sí y que no se ven entre sí. Todos ellos cómplices de una larga y oscura estela. Como se dice en una de las películas, rodada en pleno corazón de África: sin oscuridad no somos.
  
Fotos y vídeos en canal RTVDoc (Servicio DocumentaciónMultimedia. Universidad Complutense)


"Mapa emocional de Tánger", del cineasta y videoartista José Ramón Da Cruz: La Sala de los Cineastas (Unión de Cineastas)

La sala de los cineastas presenta el documental Mapa emocional de Tánger, proyecto del cineasta y videoartista José Ramón Da Cruz concebido en tres partes que el artista presenta condensadas en una versión cinematográfica unitaria.


En palabras de Haro Tecglen: “Muchas veces pienso que Tánger era un estado de ánimo que, probablemente, se instaló para siempre en esa parte un poco fantasmal de la memoria en la que algunas personas no sabemos distinguir lo que fue verdadde lo que fue mentira”. 


Al parecer Truman Capote dijo una vez –y Jane Bowles lo repitió mil veces– que ante la Acrópolis de Atenas, algunos se sienten “en estado de sabiduría”; ante San Pedro de Roma, algunos deberían sentirse en “estado de gracia”, pero que ante el Zoco Chico de Tánger, todos se sentían “en estado de libertad”. (Emilio Sanz de Soto, La obra olvidada de Antonio Fuentes).

Presentación y coloquio posterior a cargo de José Ramón da Cruz (director) y Ángel Quirós (productor).

Fotos y vídeos en RTVDoc (Servicio Documentación Multimedia. Universidad Complutense)










jueves, 7 de mayo de 2015

DOCUMENTAMADRID 2015 en Cineteca Madrid: 30 abril-10 mayo 2015


MADRID, CAPITAL DEL MEJOR CINE DOCUMENTAL DEL MUNDO

El Ayuntamiento de Madrid vuelve a impulsar, un año más, la celebración de una nueva edición, la XII, de DocumentaMadrid con la firme creencia de que el cine documental supone una ventana abierta al entendimiento, la comprensión y la tolerancia, en tanto en cuanto nos ofrece otras formas de mirar a la realidad que nos rodea.

Fiel al compromiso adquirido con el público madrileño, y que desde Cineteca se lleva a cabo de manera continuada a lo largo del año, con DocumentaMadrid se completa una cuidada selección del mejor cine del género, que nos muestra la riqueza y multiplicidad de puntos de vista desde los que el ciudadano puede asomarse a nuestro complejo mundo.



Más de 80 títulos, llegados de puntos tan dispares del planeta como Congo, Siria, Indonesia, Suecia, Estados Unidos, Polonia, Francia, México, Países Bajos, Chile o Burkina Faso (28 nacionalidades diferentes) completan un programa confeccionado tras un minucioso proceso de selección, de entre las 1069 inscripciones recibidas. 
 
Destacan de manera especial aquellos que componen la Sección Oficial, 14 largometrajes y 19 cortometrajes que competirán por alzarse con el premio al Mejor Documental y que les reconfirmará como títulos fundamentales de la mejor cosecha anual de dicho género alrededor del mundo.

El festival pone también el foco en la producción española, estrenando para el público madrileño una importante selección de los trabajos más relevantes del año, compuesta por 15 largos y 5 cortos que se mostrarán en la Sección Panorama del Documental Español. 

Junto a ello, una retrospectiva y unos ciclos paralelos en colaboración con Filmoteca Española, coloquios, “masterclass” y las visitas de algunos de los grandes directores internacionales del momento convertirán a Madrid en la capital del documental durante once días de intenso y buen cine, con Cineteca como epicentro.

Pedro Corral
Delegado del Área de Gobierno de Las Artes, Deportes y Turismo
Ayuntamiento de Madrid


Fotos y vídeos canal RTVDoc (Servicio Documentación Multimedia. Universidad Complutense) producidos con fecha 4 mayo 2015 en la sede de Cineteca Madrid.









MIRADAS

DocumentaMadrid, el festival internacional dedicado en exclusiva al cine documental, impulsado por el Ayuntamiento de Madrid, aborda este año su duodécima edición con el propósito de presentar al público una selección de los mejores documentales producidos en todo el mundo a lo largo del año, convirtiéndose en punto de encuentro entre los profesionales, los creadores y el público al que dirigen sus obras y completando la actividad que de manera continuada se desarrolla en CINETECA, única sala en España dedicada en exclusiva a la programación del “cine de lo real”.

La realidad en toda su complejidad; la coexistencia de varias situaciones en conflicto; las múltiples facetas de una misma historia; las miradas de cineastas inquietos en su busca de verdades, mediante la utilización de diversos lenguajes y recursos… ¡Esto es DocumentaMadrid!

La riqueza de contrastes, las diferentes formas de abordar la realidad, la variedad de las historias y la diversidad y pluralidad de las miradas, están presente en cada una de las películas que se presentan en esta edición del Festival. Un magnifico parque natural en el Congo amenazado por la violencia endémica de la región; la continuación/complemento de la película triunfadora de la X edición de DocumentaMadrid y ganadora del Oscar, The Act of Killing, en el que su director nos ofrece en esta ocasión el punto de vista de las víctimas de la dictadura en Indonesia; la vida inalterable del campo como opción frente a la realidad que nos rodea en tiempos de crisis; la vuelta a las raíces como salvación de los indios de una reserva de Minnesota; un retrato irónico y sutil de las relaciones dentro de la burguesía chilena a través de un grupo de ancianas que se reúnen a tomar el té; unos niños, en un Moscú en plena deriva hacia el capitalismo, que crecen solos en medio de la basura; la desesperanza y el vacío de los que han participado en guerras inútiles, perpetuadas a lo largo de décadas; la mirada divertida y combativa del cambio climático de la mano de los famosos activistas americanos The Yes Men, o un documental musical al más puro estilo Jacques Demy, en el que un grupo de jóvenes cantan y cuentan su paso de la adolescencia a la vida adulta… Son algunos de los temas que podremos encontrar en las películas de la competición de la presente edición de DocumentaMadrid.

El cine documental español más reciente se estrena en Madrid dentro de Panorama. Una producción de gran riqueza temática y formal, que año a año cobra mayor relevancia en el plano internacional. Nos encontraremos también con la mirada de la productora Carmen Cobos, así como las “dobles miradas” en las que partiendo de un hecho real, una película documental y un largometraje de ficción abordan un mismo tema desde un prisma diferente. El equipo que organiza y programa DocumentaMadrid les desea que disfruten de estos intensos días de cine y realidad, esperando que nuestras propuestas sean útiles a la hora de reflexionar sobre las realidades del mundo en el que vivimos.
Mikel Olaciregui
Director DocumentaMadrid 2015


FuenteCineteca Madrid


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